Contempler une oeuvre d'Alexis Ruyer, en art Ruyal, c'est vivre une expérience au-delà de,
l'existence quotidienne, au-delà de l'imaginable possible.
Les couleurs, aussi même que les desseins, racontent l'histoire d'un songe, d'un monde,
parallèle, où les connaissances humaines sont exploitées à l'extrème : Le Graphisme de
toutes les oeuvres souligne le fort symbolisme, mais aussi il possède le sens de l'espace
dans un temps défini.
Alexis Ruyer nous donne enfin une perspective différente du monde : c'est à dire
raconter son âmeà travers la pureté de couleurs fortes et résolues pour mieux comprendre la
profondeur et la beauté de ce qui nous entoure quotidiennement.
Gentille Maestro,
Alexis ruyer " ruyal "
Siamo onarati di annoverare il suo nome tra la Personalità del mondo dell 'Arte , della Scienza et della Cultura, selezionate per el premio MICHELANGELO BUONARROTI 2008 e vogliamo congratularci a proposito della attività che Ella svolge con grande impegno ;
Numerose sono state le segnalazioni giunte alla Redazione della nostra direzione sulla sua capacità artistica, sia attraverso addeti che operano nel campo dell'arte, all'uopo interpellati, sia attraverso le pubblicazioni specializzate nazionali ed internazionali, che ci hanno consentito di determinare la sua candidatura per il conferimento dei Premi che saranno consegnati agli Insigniti presso il prestigioso Grand hotel President in Lecce, sabato 6 dicembre 2008.
Vogliamo sottolinear le che gli Alti Riconoscimenti non sono frutto di una competizione tra artisti, ma, diversamente, reppresentano una lode ad altissimo livello per il Suo impegno quotidiano che assicura un importante contributo alla scrittura di un'altre pagina della storia dell'arte contemporanea internazionale.
Come saprà, quest'anno ricorre il ° 500 anniversario dell'inizio dei lavori della volta della Cappella Sistina in Roma (1508/2008) ad opera del famoso pittore e scultore Italiano Michelangelo Buanorroti, al quale abbiamo intenso intitolare l'alto Riconoscimento.
Inoltre, sempre quest'anno ricorre il 60° Anniversario della firma della carta del Diritti dell'uomo,avvenuta in New York nel 1948,i cui festeggiamenti, si svolgeranno in tutto il mondo, dal Giappone All'Austalia, dal Brasile all'Europa, passado per l'Italia (anche attraverso la nostra iniziativa) per finire negli Stati Uniti, terra in cui il documento fu sottoscritto.
Ed è per cio che abbiamo abbinato le due commemorazioni, conferendo agli Insigniti due Alti Riconoscimenti, poichè, riteniamo, che tutti gli artisti contribuiscano, con il loro impegno intellettuale, non solo alla divulgazione e all'espansione dell 'arte, ma soprattutto, transversalmente, allo svilluppo e alla conquista della libertà et dell'esercizio del Diritto degli uomini di tutto il mondo ;
Quindi, un momento assolutamente da non perdere, pieno di sorprese e di ospiti d'onore di assoluto prestigio, un momento che vedrà avvicendarsi, sul paco della " sala Apulia " del grand hotel présidente di Lecce, Scienziati, Artisti, Studiosi, critici, Docenti di Storia dell'Arte, Personalità di Altissimo Spessore Istituzionale e un noto Critico d'arte che appare sulle TV satellitari di SKY. Interverranno anche i rappresentanti degli enti patrocinanti, che rivolgeranno il loro saluto agli artisti presenti. Un momento, insomma, che arricchirà ancor di più il suo personale Curriculum.
Cher Maître,
Alexis RUYER " ruyal "
Nous sommes honorés de compter son nom parmi la Personnalité du monde dell'Art, de la Science et de la Culture, sélectionnées pour le prix " MICHELANGELO BUONARROTI 2008 " et voulons ainsi le congratuler à propos de l'activité qu'il déroule avec grand engagement.
Nombreuses ont été les signalisations commises auprès de la Rédaction de notre Direction sur ses capacités artistiques, soit à travers ses propos qui actionnent dans le champ de l'art, au besoin interpellent, soit à travers les publications spécialisées nationales et internationaux, qui nous ont permis de déterminer sa candidature pour l'attribution des Prix qui seront délivrées aux distingués dans les salons du prestigieux Grand hôtel Président à Lecce,le samedi 6 décembre 2008.
Nous voulons souligner que les Hautes Reconnaissances ne sont pas proportion d'une compétition parmi des artistes, mais plutôt représentent un éloge à très haut niveau pour Son engagement quotidien qui assure une importante contribution à l'écriture d'une autre page de l'histoire de l'art contemporain international.
Comme nous le savons tous, cette année recourt le ° 500 anniversaire de l'entame des travaux de la Chapelle Sixtine en Rome (1508/2008) à oeuvre du célèbre Peintre et Sculpteur Italien Michelangelo Buanorroti, auquel nous vouons haute Reconnaissance.
En outre, toujours cette année fête le 60° Anniversaire de la signature du texte des Droits de l'homme, produit à New York en 1948. Des festivités se dérouleront dans le monde entier, du Japon à l'Australie, du Brésil à l'Europe, un passage par l'Italie (même à travers notre initiative) pour finir aux Etats Unis, pays dans laquelle le document fut souscrit.
C'est pour cela que nous avons jumelé les deux commémorations, en conférant aux distingués deux Hautes Reconnaissances, puisque nous retenons à travers cela que tous les artistes contribuent par leur engagement intellectuel, pas seulement à la divulgation et à l'expansion dell `art, mais surtout par transversalité au développement et à la conquête de la liberté et de l'exercice du Droit des hommes dans tout le monde.
Donc, un instant absolument à ne pas perdre, plein de surprises, des hôtes d'honneur d'absolu prestige, un instant qui verra s'alterner dans la majestueuse " salle Apulia " du Grand hôtel Présidente de Lecce, des Scientifiques, des Artistes, des Spécialistes, des critiques, des Professeurs d'Histoire de l'Art, des Personnalité très en vue du secteur Institutionnel et un critique d'art reconnu qui apparaît sur la TV satellite SKY. Interviendront aussi les représentants des organismes représentatif de l'art, qui tourneront leurs saluts vers les artistes présents. Un instant, en somme, qu'il enrichira encore plus de son Curriculum personnel.
Je suis toujours davantage convaincu que l'artiste doit posséder une exquise personnalité, une remarquable richesse spirituelle, une extrême sensibilité et une adéquate préparation de base.
Il n'y a pas de doute que même les problèmes, les motifs et les thèmes qu'il entend proposer dans ses œuvres doivent avoir une propre extrinsèque validité, qui puisse impliquer, mêler et entraîner le spectateur dans sa complexité.
Malheureusement, si nous analysons le panorama des Beaux Arts des 60 dernières années, nous pouvons noter que les artistes se sont préoccupés seulement d'imiter les ouvrages des " MONSTRES SACRES " de la peinture et de la sculpture du passé. Du reste, nous avons déjà oublié leurs noms.
Et si nous voulons approfondir le discours sur la crise d'imagination, de fantaisie et d'esprit de la part des artistes dans les dernières décennies, nous pouvons tranquillement affirmer que les modes, les courants, et les pseudo-avantgardes qui se sont succédées dans le temps n'ont laissées que babil traces derrière eux par manque de personnalité des artistes adhérents.
Même la critique a sa partie de fautes car elle a défini " émergents " des personnages qui n'avaient pas une personnalité marquée ni ne proposaient dans leurs œuvres de valides problèmes et des intéressants thèmes. Bien plus, ils ne démontraient pas posséder de profonds sentiments et une extrême sensibilité. Enfin , ils ne possédaient pas non plus une adéquate préparation de base.
Si leurs noms sont tombés dans le plus absolu silence !
A vrai dire, j'ai retenu opportun et nécessaire de faire cette prémisse pour mieux mettre en évidence la délicatesse d'esprit, la bonté, la fraîcheur des images peintes par l'artiste français autodidacte ALEXIS RUYER dit " RUYAL ".
Sa sensibilité est vraiment unique, profondément sincère où rarement nous pouvons la trouver dans les artistes de l'actuel panorama des Beaux Arts , à niveau international.
Il me semble opportun de souligner que l'artiste a métabolisé le concept pictural du " synthétisme pictural " où selon ce concept, la vraie création de l'œuvre d'art consiste davantage proprement dans la réminiscence, dans la synthèse des propres recherches et expériences du passé.
Nous devons convenir en effet que RUYAL a toujours acté une propre recherche personnelle, très valide, de nouveaux modèles expressifs et de nouvelles techniques pour mieux exprimer la variété de ses sentiments profonds et les adapter à la technique du clair obscur si chère aux MAITRES du passé.
Je tiens a mettre en évidence comment l'artiste établit avec le subject un dialogue émotif avec de délicates transparences qui ouvrent une précieuse page sur les conditions psychologiques qui animent son instant créatif.
Je peux tranquillement affirmer que RUYAL use les pinceaux comme des vers pour écrire l'histoire avec le sens vrai des choses qu'il réussit à traduire en images d'une notable épaisseur artistique.
L'artiste est bien doté d'énergie, fantaisie, vitalité, puissance créative et expressive dans l'unité de l'émotion pure, sincèrement peinte sur la toile avec une remarquable et intime participation.
La sérénité de l'esprit, la joie de vivre et de pouvoir exprimer à travers le signe et la couleur sa commotion devant le bariolé et merveilleux spectacle de la nature sont certainement les caractéristiques essentielles de la peinture de RUYAL.
Nous devons convenir que la singularité de son opération artistique et culturelle lui aie obtenu et mérité les notables consentements de la part du public et de la critique, à juste raison si nous considérons même sa longue expérience mûrie dans le milieu des Beaux Arts.
Il a étudié et assimilé l'art du passé et tout le XX eme siècle que nous laissons derrière nous.
Il a surpassé brillamment ce " fil d'or " pour donner à l'œuvre une voix originale, sa voix, dans les atmosphères nuancées de moments solaires et la splendeur d'une contaminée symbiose où vibrent de délicats accents de pure poésie lyrique.
Puissant narrateur de couleurs, l'artiste parle, raconte, suggère, évoque avec son rythme vital, surtout paysages, raccourcis, milieux et ambiances superbes, infinies étendues d'eaux parmi ciel et terre. Et nous devons reconnaître que son langage très mobile n'a pas de frontières et ne connaît pas de barrières, même s'il maintient identité et réussit à se procurer à se conserver un espace culturel qui du milieu visuel passe aux sentiments sans intermédiaires ni titres pour reproduire l'image conquise.
RUYAL, selon son état psychologique dans l'instant de l'inspiration s'exprime à travers des modèles qui ont des affinités du signe et chromatiques avec le naturalisme et pour cette raison il préfère donner libre élan à ses émotions de joie et de réjouissance et nous y pouvons admirer de chaudes et vibrantes atmosphères riches en lumières et couleurs, des tons très délicats.
Souvent ses compositions sont légères, éthérées et évoquent des autres milieux, éloignés, mystérieux, toujours fascinants, riches en luminosité, avec intonations lyriques très chers aux surréalistes.
Tout cela ne met aucunement en discussion l'unicité de son style, car sa palette et sa puissance expressive sont exceptionnelles et l'artiste réussit à s'exprimer, à nous impliquer, à nous mêler avec différents rythmes et timbres de variée intensité.
Et de l'étude des modes et courants du passé, RUYAL a réussi à actuer une synthèse personnelle de leur globalité des thèmes et des styles en puisant modifiant et interrogent avec ces formes et structures logiques et sentimentales qu'ils sont avertit, découvre davantage conforme à sa sensibilité et à sa personnalité artistique.
Je tiens à souligner que l'artiste est une extraordinaire puissance de la nature qui ne s'épuise jamais comme un volcan jamais éteint, actif.
Dans l'euphorie joyeuse ou dans les notes voilées et mélancoliques de sa peinture, parfois il réussit à rendre dynamiques ses états d'esprit en formes abstraites et informelles, surtout lorsqu'il examine et peint la réalité environnante, humiliée dévastée dans sa beauté ancienne que la main violente de l'homme, jours après jours, a rendue impossible à vivre et entre autre, a infecté peut être de manière irréparable sous toutes les latitudes.
Attentif observateur de la réalité extérieure, RUYAL avec des contrastes accentués de couleurs, peint les déséquilibres et l'écosystème avec force et vigueur et de tout cela jaillissent ces puissantes introspections psychologiques qui confirmes la singularité et l'unicité de sa peinture.
Parcours d'une rare puissance descriptive et expressive, viatiques qu'on ne peut confondre d'une réalité qui fuit la rationalité qui ne connaît pas principes et règles mais qui est plutôt maîtrise, domaine du sentiment.
L'artiste se confie surtout à la spontanéité du peintre qui avec soi porte ses émotions simples et délicates, parfois même une charge de stupeur et le plaisir innocent de transformer la toile blanche dans un petit monde, peut être éloigné, vaguement rêvé et évoqué, mais même toujours vif car ses compositions se meuvent dans un décor dans lequel les lumières et les ombres s'interchangent et recréent des oniriques visions .
A mon avis les tonalités chaudes sembles éperonner l'homme à rechercher au dedans et à mettre à nue la partie meilleure.
L'artiste possède une enviable liberté expressive, imprévisible et stupéfiante et pour ces raisons il réussit à sublimer la singularité de ses émotions, de ses sensations avec la même libre fantaisie d'un enfant et sur la toile nous pouvons découvrir signes couleurs et ombres, clairs-obscurs et images très chers à la peinture naïve.
Entre autres nous pouvons noter les particules de couleur se répandent légères et fuyantes, délicatement et doucement et recréent des atmosphères riches en pulsations intimes, intérieures, spirituelles, secrète et mystérieuses.
A mon avis RUYAL n'a pas de schèmes préfixés ou une méthodologie comparée pour obtenir ses merveilleux effets lumineux, mais certainement nous pouvons admirer tout cela grâce à sa personnalité et sa spiritualité.
L'image peinte n'est pas structurée à travers un système de plans chromatiques, mais bien selon une maîtrise qui nous la montre le long d'un itinéraire signé par couleurs et ombres, par clairs-obscurs et états d'esprit qui nous émotionnent, nous fascinent, nous mêlent et nous impliquent.
L'artiste fuit chaque compromis possible et pour cette raison, dans chaque composition il atteint à l'essence même de nouvelles énergies expressives et découvre des nouvelles possibilités stylistiques de naturelle fraîcheur.
RUYAL semble obéir à une musique douce, suave qui se répand autour de lui dans l'instant de l'inspiration et réussit à la transfuser dans le contexte de la toile, dans des atmosphères peintes, suggérées, évoquées davantage que décrites.
Je dois vous confesser que j'aurais voulu citer avec mon grand plaisir toutes les très belles œuvres de l'artiste, mais cela m'est pratiquement impossible, J'en citerai donc seulement quelques unes par hasard comme : " Lumières intérieures, Le temps va changer, De l'infime à l'infini, Le cadre des naufrageurs, Givre du matin, Port de Larrau, Au dessus des nuages, Forêt noires étincelante, La mouette, Mal de mer ou la vieille…, Jardin naïf, l'Ossau fauve, Paysage imaginaire " attestent confirment ses excellentes qualités humaines comme la simplicité la ductilité d'esprit et de caractère, la spontanéité, la bonté, la sincérité expressive et dans les rapports humains.
La sérénité des couleurs, l'authentique netteté picturale, le dessin léger basé fondé sur une étude profonde pour les images belles à réaliser avec goût et grande maîtrise, sont des valeurs et caractéristiques techniques et pratiques que nous pouvons admirer dans sa peinture.
Très suggestifs résultent les paysages où la couleur bleue pâle des eaux se confondent avec l'azur du ciel.
Au travers d'un langage pictural personnel cohérent, toujours fluide et immédiatement compréhensible RUYAL nous atteint, nous confie un message de mémoires destiné à calmer l'inexprimable angoisse de notre existence, bien souvent dissipée entre les trames de l'indifférence et de la consommation la plus immodérée entre luxe et misère spirituelle.
L'artiste démontre connaître parfaitement l'échelle chromatique et tout cela lui permet d'obtenir l'excellent amalgame des couleurs dans chacune de ses compositions, sans fractures et sans déséquilibres.
Cela ne fait aucun doute que la couleur domine le caractère de ses ouvrages et nous pouvons noter comme les particules chromatiques espaces libres dans le contexte de la toile, presque comme un flux d'un jeu d'agréable émotions qui transforment et réinventent le point de départ de son inspiration.
Très intéressantes résultent les profondeurs obtenues, surtout dans les compositions de grandes dimensions, filtrées par la lumière et non par plans et perspectives.
A mon avis RUYAL est un artiste de grand talent naturel et une des personnalités les plus sincères et spontanée du panorama international des Beaux Arts.
Je ne pense pas être démenti qu'en j'affirme que les consentements et les opinions du public et de la critique seront dans l'avenir encore plus favorables, car ses œuvres sont vives, palpitantes de lumières et ombres clairs-obscurs, de couleurs qui nous impliquent dans la fraîcheur de leurs images des différents messages de variété et intonation lyrique.
AD MELIORA ! ! !
CAIVANO le 6/4/2007
Avec estime
Prof. ANTONIO MALMO
Critico-Esperto d'arte moderna.. Pittore
Corrispondente de " Il Pungolo"
Corrispondente Nazionale dell' Associazione Storica
del Medio Volturno, di Piedimonte Matese
Membro Giornalista
della Redaziona della rivista " ACCADEMIA DI FIRENZE"
della Accademia Tiberna di Roma
Esteemed Friend,
Someone has draw to us on your name.
We have visited the your works, with the ours congratulation,
If you like , you can take part to XXX edition of the competition of figurative Arts, announced by
International Academy of Modern Art in Rome.
Congratulations!!
It is with great pleasure that we extend to you an invitation to be included in the forthcoming Inaugural Edition of the 2006-2007 of The America's WHO'S WHO.
This Inaugural Edition recognizes those men and women who have achieved success in their respective fields. This special edition of the registry is designed as an outstanding networking source for the American marketplace as well as a world wide source for the Who's Who of global decision makers.
We believe your accomplishments, as a highly respected professional in your field, merit very earnest and intense consideration for inclusion.
On behalf of America's WHO'S WHO, we wish you continued success.
Sincerely,
T.k. Executive Director
Dear Ruyal,
I'm glad to inform you that the Artistic Committee of "Landscapes" exhibition that will take place on october 2005 at the Este Castle of Ferrara, having seen and appreciated your artworks published on your web site, has decided to select your name to participate at this significative event. We've been fascinated by your suggestive paintings like "Couleurs de l'hiver", "Lys en béarn" and "Bédeille".
By congratulating you for the quality of your works, we would like to invite you to read the presentation text of the exhibition and the technical details, terms and conditions of "Landscapes" you will find visiting our links.
Ferrara, Italie
CONTEMPORARY ART CONTEMPORAIN
279 Sherbrooke Ouest, espace 205 Montréal QC
CANADA
ATT: Alexis Ruyer
Nous avons apprécié votre travail et nous aimerions organiser une exposition à Montréal, pour l’année 2005/2006.
Objet: Biennale Internationale de l’Art Contemporain
Ville de Florence – Italie
Nous désirons vous informer que nous sommes en train de sélectionner les Artistes pour la prochaine Biennale de Florence qui aura lieu du 3 au 11 Décembre 2005.
Le Comité Interne de l’Exposition a visité votre production artistique présentée sur Internet et a exprimé un avis favorable à votre admission à l’Exposition.
Nous Vous informons en outre, que la Biennale, en collaboration avec les Nations Unies, participe officiellement au programme « Dialogue entre les Civilisations ».
Dans l’attente du plaisir de recevoir de vous nouvelles, nous vous prions de croire à l’expression de nos sentiments les meilleurs.
C'est avec grand plaisir que j'ai parcouru le travail de cet artiste.Ses oeuvres exercent toute leur force par leur frontalité. La touche franche se marie parfaitement aux grands aplats de couleur
Nous aimerions donc pouvoir vous rencontrer afin de mieux faire connaissance avec Ruyal.
Adeline, Artitude
Paris
Nous avons visité votre site et nous avons été particulièrement ému par votre travail.
(Atichooline.com)
Your brush strokes are excellent. The colors are also vibrant. The stucture is outstanding its a taste of Rembrant and the sweet smell of Picasso.These are master peaces. This is a very good media wood. I would not have known if you didn't tell me (.../....) Please keep me inform on your gallerries .You are very talented. I am now your fan.
( Jack USA)
Wonderful paintings! They have a soothing effect for the soul and manage to capture the beauty of nature and simple life. They help you reflect about the good times we all had that, even if seasons change, through art you can always have summer in the winter and stormy seas in a sunny day. Best of luck to you
(betty USA)
Adjunto le remitimos una foto de su participacion en la pasada feria Frankfurt Buchmesse.
Le informamos que huberieron buenos comentarios acerca de su obra, que esperamos fructifique en el futuro.
M.R. Director Artistico
Il faut un temps pour sentire vs touche de peinçeau et connaitre les secret de votre palette vs avez un bon espret votre coeur et a la place de vs yeux que votre vie soit en couleurs de l'arc en ciel.
Mek. Rachid
Sidi Aissa (Algerie)
Mes trois toiles favorites sont;
"mal de mer ou la vielle sous la tempête" et It's to you . Les deux avec une très belle influence suurréaliste très oniriques. "Jardon naïf" j'aime le jeu de couleurs vert-bleu, une très bellle toile! j'adore le style naïf.
"Paysage imaginaire" .J'aime la simplicité des traits qui lui donne une beauté spéciale.
"l'ossau fauve" . Une très belle composition avec un mélange de couleurs parfaite.
"Jeux de couleursn I et II". La force des deux toiles réside dans l'élection des couleurs .Superbes!
"La france intérieure, château de haute loire". Une composition difficile avec un résultat très beau!
La serie des fenêtres. Ce sont des toiles qui ont quelque chose de spéciale, une composition facile avec un résultat merveilleux, différent
(Galerie B.A. Barcelone)
j'ai le plaisir de porter à votre connaissance que vous avez été agréé après la visualisation de vos œuvres, par les membres du bureau, pour la diffusion de votre cotation et de vos oeuvres.
En conséquence, je vous adresse la lettre ci-dessous transmise aux artistes cotés, veuillez nous retourner le formulaire par mail et les documents par courrier assez rapidement, car nous sommes limités à 15 % de places pour les contemporains.
(C.S. Drouot Cotation Paris)